2015. június 13., szombat

La experiencia

La experiencia de trabajar en grupo dentro de los marcos de esta asignatura me ha resultado fructífera.

Como grupo creo que trabajábamos bien juntos y hemos logrado nuestros objetivos.

He conseguido conocer diferentes puntos de vista sobre la cuestión de inmigración y he tenido la opurtunidad de imaginarme en la situación de una inmigrante y conocer su cultura un poco mejor.

Creo que eso es clave cuando hablamos sobre el asunto, conocer los individuos, su historia, su fondo cultural, porque de esta manera podemos entender mejor sus motivaciones, problemas y sentirnos conectados con nosostros mismos.

Si nos sentimos conectados con los relatos, éstos pueden afectarnos y cambiarnos un poco, los nuevos conocimientos reducen los temores de lo desconocido y la próxima vez que nos encontremos con el tema reaccionaremos de forma diferente y tal vez difundamos la información a los demás, desafiando estereotipos y prejuicios. 

De esta manera, el multiculturalismo significa contar historias de uno a otro y relacionarnos entre nosotros interminablemente.

Los relatos del poder siempre tratan de mostrar personas como una masa, pero la verdad es que todos somos diferentes y cada uno de nosotros hay que tener oportunidad para contar su propia historia.


La cuestión de la inmigración

Durante de las últimas semanas del trabajo grupal sobre nuestros protagonistas, los inmigrantes, otra cosa me robó la atención.

Aunque me resulta vergonzoso hablar sobre este asunto, no puedo dejar de hablar sobre ello.

„Mientras Europa le hace frente a la oleada de personas que arriesgan su vida en el mar Mediterráneo para llegar a sus fronteras, las autoridades húngaras han llamado la atención por su especialmente virulenta retórica contra la inmigración en las últimas semanas.


…Con el primer ministro Viktor Orbán a la cabeza del asunto, el gobierno envió un cuestionario de 12 puntos a más de ocho millones de hogar a comienzos de mayo de 2015 para medir actitudes hacia la inmigración.”


En dicho cuestinario, el gobierno actual confunde los inmigrantes con delincuentes. Y lo que es el peor, después del cierre del cuestinario (durante un mes recibió aproximadamente 200 000 respuestas), a continuación de su propio relato del poder, puso carteles a las calles con mensajes xenófobos.


Si vienes a Hungría, no puedes quitarle el trabajo a los húngaros" ahora es la frase más mencionada en las últimas semanas en mi país.

Aunque los carteles están escritos en húngaro, por lo que la gran mayoría de los inmigrantes no puede leerlos, y son concebidos más como parte de una campaña para atraer a los votantes ultraderechistas del partido Jobbik, han logrado causar furor en la mayoría de la población.

Han nacido con mucha rapidez campañas en contra, la más famosa hasta el momento es la del Partido del Perro con dos Colas que tuvo como objetivo ahorrar dinero a través del crowdfunding para 50 carteles para mostrar mensajes alterados del gobierno, de forma similar a las técnicas de cultura jamming. Se ha logrado ahorrar suficiente dinero para 150 carteles en un día. 


Otros han creado una aplicación para móvil con la que la gente pueden localizar los carteles de gobierno, ya esté intacto o estropeado…

Los húngaros en Inglaterra y en otros países extranjeros también tomaron fotos con mensajes como „Vine aquí y les quité el trabajo”.

El 20 de junio es el día de la emigración. Por eso la ONU ha preparado sus propios carteles, en los que se trata de contar relatos individuales sobre inmigrantes en Hungría.

En este video, refugiados del campo de refugiados de Debrecen hablan sobre los carteles del gobierno (la mayoría del video está en inglés).


Según el relato del gobierno, Debrecen es una de los ciudades más afectadas por „la inmigración económica” (un término propio del gobierno).

Yo soy de Debrecen, y aunque no vivo allí desde hace cinco años, vuelvo cada tres mes. Nunca he experimentado ningún insulto, ni he visto ninguno entre la población y los refugiados o inmigrantes-así que, en este relato del gobierno, ellos son iguales-además, en Debrecen hay miles de estudiantes extranjeros en la Universidad Medicina, y yo no creo que la gente pueda distinguir entre estudiantes o inmigrantes sin mirar sus papeles (incluso si vive cerca del campo, en este caso tal vez pueda).

El gobierno trata de „fabricar consenso” y así hacer frente a los cambios de las regulaciones sobre inmigración en el Union Europea. Pero ello está muy lejos de su objetivo. 


Reflexiones sobre la lectura Lev Manovich: El lenguaje de los nuevos medios

La lectura me resulta interesante pero un poco compleja.
El autor trata de presentar la historia o el desarrollo del nuevo lenguaje de los nuevos medios, específicamente del ordenador.

Afirma que el lenguaje del ordenador no carece de antecedentes en la historia de la cultura humana. Ofrece una visión histórica y compara las características del cine y las características de la pantalla del ordenador, pero también toma ejemplos más antiguos de la era del Renacimiento. Como explica, las pinturas renacentistas encuadran sólo una parte de la realidad total y ésta es la idea que está detrás del uso de la pantalla hoy en día también.

Su libro contiene un análisis muy detallado de la película de Dziga Vertov: El hombre de la cámara. Al igual que el libro de Italo Calvino:  Si una noche de invierno un viajero… el cual invita a la autoreflexión sobre la lectura en sí misma, El hombre de la cámara es una película de autoreflexión sobre el cine.

Me parece interesante que Manovich emepiece su libro hablando sobre la película de Dziga Vertov, y acabe también con una referencia a la misma, casi encuadrándolo.

 Aunque, al final, llega a la conclusión de que el nuevo lenguaje de los medios nos va a permitir ver más de lo que El hombre de la cámara podía ver (porque el cine en lugar de acción real preferiré la animación, es así como nace el cine pincel).

Me gusta mucho leer sobre la estética de este nuevo lenguaje, ciertamente es un tema que me interesa, a pesar de que su análisis es muy complejo y a veces un poco difícil de leer.
Pero las teorías que me llaman más la atención son las que están relacionadas con el ordenador como medio y con los cambios de la sociedad.

„El principio de variabilidad ilustra cómo, a lo largo de la historia, los cambios en las tecnologías mediáticas están relacionados con el cambio social. Si la lógica de los viejos medios se correspondía con la de la sociedad industrial de masas, la lógica de los nuevos medios encaja con la lógica de la sociedad posindustrial, que valora la individualidad por encima del conformismo. En la sociedad industrial de masas, se suponía que todo el mundo debía disfrutar de los mismos bienes: así como compartir también las mismas creencias. Y ésa era también la lógica de la tecnología de los medios. Los objetos mediáticos se ensamblaban en fábricas mediáticas, como un estudio de Hollywood. A partir de un original se producían millones de copias idénticas, que eran distribuida a todos los cuidadanos. Los medios de teledifusión, el cine y la imprenta segnían todos esa misma lógica. En una sociedad postindustrial, cada cuidadano se puede construir un estilo de vida a medida, y seleccionar su ideología entre un gran (aunque no infinito) número de opciones.

…Cada lector de hipertexto obtiene su propia versión del texto completo, seleccionando una determinada ruta a través de éste. De la misma manera, cada usuario de una instalación interactiva recibe su propia versión de la obra. Y así sucesivamente. De este modo, la tecnología de los nuevos medios actúa como las más perfecta realización de la utopía de una sociedad ideal compuesta por individuos únicos.”

En lugar de las constantes, hay variables en todos los ámbitos de la vida, y los individuos hay que hacer frente a nuevas responsibilidades, como consecuencia de que la libertad es mayor. Y hay veces que esto causa ansiedad y ansiedad moral, problemas nuevos en nuestra sociedad.


„Se trata de un nuevo tipo de identificación, que resulta adecuado para la era de la información, con su trabajo cognitivo. Las tecnologías culturales de una sociedad industrial-el cine y la moda-nos pedían que nos identificáramos con la imagen corporal de otra persona. Los medios interactivos nos piden que nos identifiquemos con la estructura mental de otra persona. Si el espectador cinematográfico, hombre o mujer, codiciaba y trataba de emular el cuerpo de la estrella de cine, al usuario de ordenador se le pide que siga la trayectoria mental del diseñador de los nuevos medios.”


Estoy muy de acuerdo con estos últimos conceptos, y me parece muy curioso que tengamos la posibilidad de seguir la trayectoria mental de otra persona. Tal vez esto lleve a cabo un entendimiento mejor entre las personas, en la sociedad o en la raza humana. Tal vez la verdadera forma de entender a los demás mejor sea entenderlos como individuos.

2015. május 20., szerda

Reflexiones: Si una noche de invierno un viajero

 Aquí me gustaría compartir con vosotros algunos reflexiones más sobre  el libro de Italo Calvino.

La lectura me resulta difícil de leer por su estilo, pero después de acostumbrarme un poco más, me di cuenta de que este libro me lleva a pensar profundamente. De hecho, tengo dudas sobre si podría expresar mis opiniones claramente…pero voy a tratarlo.

Textos inacabados
Un punto importante del libro es la cuestión del tiempo. Desde el punto de vista del escritor, el libro se construye del mundo alrededor del escritor. Se construye cuando el autor no está presente en el proceso con su personaje, con sus preconcepciones del pasado y sus deseos del futuro, idealmente.

Como se dice el autor (Flannery) en la historia de Calvino:

„…yo quisiera
borrarme a mí mismo y encontrar para cada libro otro yo, otra voz, otro nombre, renacer; pero mi meta es
capturar en el libro el mundo ilegible, sin centro, sin yo.”

„No es para poder ser
el portavoz de algo definible por lo que quisiera anularme a mi mismo. Sólo para transmitir lo escribible
que espera ser escrito, lo narrable que nadie cuenta.”

Así que el escritor puede emitir un mensaje nuevo.
Al contrario, en el acto de leer, a través del acto de la interpretación, la participación de la personalidad del lector es clave.

„Pensándolo bien, la
lectura es un acto necesariamente individual, mucho más que el escribir. Admitiendo que la escritura
logre superar la limitación del autor, sólo seguirá teniendo un sentido cuando sea leída por una persona
aislada y atraviese sus circuitos mentales. Sólo el poder ser leído por un individuo determinado prueba
que lo que está escrito participa del poder de la escritura, un poder basado en algo que va más allá del
individuo. El universo se expresará a sí mismo mientras alguien pueda decir: «Yo leo luego él escribe.»”

Realmente todos los textos, todos los libros, están inacabados, porque requieren la interpretación a través del acto de leer, y así los libros pertenecen a la mente, en relación con otras interpretaciones del mundo de un individuo especifico (el lector), y en otros libros, y realmente es en la cuarta dimensión lo que llamamos tiempo.


La verdad y la realidad

Otro punto importante es la cuestión de la verdad/realidad. Siguiendo con el pensamiento anterior, cada libro es viejo y nuevo a la misma vez y cada libro es falso por las diferentes interpretaciones del individuo.

„O sea: siguiendo los modelos mentales a través de los
cuales vivimos las vicisitudes humanas. O sea: siguiendo los modelos mentales a través de los cuales
atribuimos a las vicisitudes humanas los significados que permiten vivirlas.”

Describir la realidad tal como es es imposible, porque su investigador siempre se incluye en la realidad.
Como en un koan de zen:

„Dos monjes estaban discutiendo acerca de una bandera. Uno dijo:
-La bandera se está moviendo”. 
El otro dijo: 
-El viento se está moviendo. 
Sucedió que el sexto patriarca, Zenón, pasaba justamente por ahí. Él les dijo: 
-Ni el viento, ni la bandera; la mente se está moviendo.”

Pero entonces ¿cuál es la diferencia entre lo verdadero y lo falso?

Siguiendo a Irnerio: 

Ella decía que cuando Marana la convence de que la diferencia entre lo verdadero y lo falso es
sólo un prejuicio nuestro, siente la necesidad de ver a alguien que hace libros como una planta de
calabaza hace calabazas, ella dice eso...”

La única verdad es el puro acto en sí mismo.

Eso es lo que cree Ludmilla:

 „Explica que cree haber comprendido que la verdad de la literatura consiste sólo en el carácter físico
del acto de escribir.”

El puro acto no puede ser falso.
Leer el inicio de un libro nunca es falso así, en este momento, si leemos, significa solamente que leemos, y nada más.

„Quisiera escribir un libro
que fuese sólo un incipit, que mantuviese en toda su duración la potencialidad del inicio, la espera aún sin
objeto.”

Aquí se encuentran lector y escritor, en el momento en el que la realidad es incuestionable.
Y por eso el título del libro es


„Si una noche de invierno un viajero…”

2015. május 14., csütörtök

La cultura de la convergencia y los memes


He encontrado este video de Jenkins con subtítulos en español. 




Me gusta mucho como Jenkins explica la cultura popular de nuestro tiempo. La gente comparte imágenes, videos, historias como la gente de las cavernas compartió historias alrededor del fuego. 

Estamos volviendo a esta forma de contar las historias en la que nuestra participación es clave. Los relatos diseñados por las empresas de medios pierden sus monopolios día a día, además se mezclan con otras historias...

En relación a este asunto, los memes vienen a mi mente. 

Según el wikipedia: 

"La tesis más importante de Dawkins es que los rasgos culturales, o memes, también se replican. Por analogía con la agrupación genética en los cromosomas, se considera que los memes también se agrupan en dimensiones culturales, incrementables con nuevas adquisiciones culturales. La gran diferencia es que, mientras los cromosomas son unidades naturales independientes de nuestras acciones, las dimensiones culturales son nuestras construcciones. Así, la cultura no es tanto un conjunto de formas conductuales, sino más bien información que las especifica."

 Los memes también me parecen huellas del tiempo...




2015. május 12., kedd

El software toma el mando- Capítulo 4.

El capítulo 1 se nos presentó la idea de la meta-medio. Casi al contrario, el capítulo 4 habla sobre especies de medios.

El autor trata de explicar lo que es un medio y cómo se considera el software como unidad.

Medio = algoritmos + una estructura de datos

„Podemos usar este modelo conceptual de la programación computacional para afinar
nuestro entendimiento de lo que hacen las aplicaciones de los medios. Todas las
aplicaciones, incluyendo el software de medios, son programas computacionales, así que
internamente implican algoritmos que funcionan sobre estructuras de datos. Este punto,
de forma aislada, no es muy revelador. Lo que es importante es que estos dos elementos,
para mí, también definen el modelo mental que el usuario tiene de la aplicación. En otras
palabras, el modelo mental del usuario refleja la estructura abstracta de una programa
computacional (algoritmos que operan sobre estructuras de datos), que subyace el la
particular aplicación de software de medios.”

En el capítulo 1 conocimos los expertos del software y cómo intencionalmente desarrollaban las características del software que conocemos hoy.
En este capítulo podemos ver los antecedentes y cómo se forma la historia continuadamente.

„Los “medios”, tal como son implementados en el software, son parte historias
culturales distintas que se remontan a cientos o miles de años. El texto electrónico es
parte de la historia de la escritura; las animaciones digitales en movimiento son parte de la
historia de las imágenes en movimiento, que incluyen los juegos de sombras, la
fantasmagoría, las juguetes ópticos del siglo XIX, el cine, y la animación; una fotografía
digital es parte de casi doscientos años de historia de la fotografía. Estas historias
influencian cómo entendemos y usamos estos medios hoy en día.”

Y podemos entender así mejor el papel de los medios en nuestra vida.

„Un medio, entonces, no es sólo un conjunto de materiales y herramientas,
y de técnicas artísticas soportadas por estas herramientas. Un medio es también una base
de datos imaginaria de todas las posibilidades expresivas, composiciones, estados y
dinámicas emocionales, técnicas de representación y comunicación, y “contenido”
actualizado en todos los trabajos creados con un una combinación particular de
materiales y herramientas.”

De esta manera, el software se presenta como el siguiente paso en la evolución de los medios.
Me gusta la idea porque explica claramente la necesidad y la existencia de las diversas herramientas que usamos diariamente (tablet, móvil, ordenador, etc. )

„La biología evolutiva nos da un espacio de objetos mucho más amplio, cuyas propiedades
se pueden sobreponer. Este modelo le queda mucho mejor a mi teoría de la cultura de
software: vista como una larga y creciente agrupación de técnicas que se pueden combinar
y que dan forma a aplicaciones o proyectos/productos creados con ellas, o mediante
programación a la medida.”


La clave es la variabilidad. 

2015. május 7., csütörtök

Mis reflexiones sobre la lectura: Software toma el mando capítulo 1

El autor, Lev Manovich nos invita a pensar sobre la histora del ordenador o nuestra relación con el ordenador como los conocemos hoy, pero toma un enfoque muy diferente a la usual (la historia del hardware) y nos habla sobre la historia del software.

Este es un punto muy importante, porque la historia humana nos ha acostumbrado a pensar en la idea de que ciertas herramientas faciliten el logro de nuestros objetivos, así por ejemplo, cuando hablamos sobre una innovación, automáticamente pensamos en hardware.

„Los controles de una cámara producida masivamente en el siglo XX no podían ser modificados por el usuario a su voluntad. Aunque todavía hoy el usuario de una cámara digital no puede modificar fácilmente el hardware, a partir del momento en que transfiere sus imágenes a la computadora tiene acceso a un número ilimitado de controles y opciones para modificar sus imágenes.”

Peo en nuestra época ya no somos más dependientes de los modificaciones de nuestras herramientas físicas, esto es un gran cambio de paradigma. Es más, el software define qué modificaciones son necesarias para que las herramientas físicas sean útiles.

Como se dice Alan Kay (uno de los inventores más importantes del software) :
“[la computadora] es un medio que puede simular dinámicamente los detalles de cualquier otro medio, incluyendo medios que no existen físicamente. No es una herramienta, aunque puede actuar como muchas de ellas. Se trata del primer meta-medio y, como tal, tiene niveles de libertad para la representación y expresión nunca antes vistos y apenas investigados”

Manovich nos proporciona con informaciones interesantes sobre la historia el software, que hasta hoy es poco conocida. (Manovich supone que una de las razones es que parece que las versiones antiguas de los softwares no evocan un sentimiento de nostalgia. Este es un pensamiento que en mi opinión merece análisis en sí mismo.)

Leyendo sobre la historia del software y el ordenador, queda claro que el ordenador y su software originalmente habían sido construidos a crear simulaciones (matematicos, militar, etc.).
La consecuencia de este hecho es que el desarrollo del software estaba planeado hasta el último paso. Los softwares que estamos utilizando hoy en día habían sido imaginados por expertos casi en su totalidad hace décadas. Ellos crearon un nuevo medio conscientemente o mejor decir un metamedio para toda la gente, para crear, experimentar y aprender.

„Este vistazo a los medios computacionales y a las ideas de sus inventores nos deja claro que se trata de algo opuesto al determinismo tecnológico. Cuando Sutherland diseñó Sketchpad, Nelson inventó el hipertexto, Kay programó un programa de dibujo, cada nueva característica de los medios computacionales debió ser imaginada, implementada, probada y corregida. O sea que estas nuevas propiedades no fueron el resultado inevitable de la convergencia entre computadoras digitales y medios modernos. Más bien los medios computacionales tuvieron que ser inventados paso a paso. Y fueron inventados que se inspiraron del arte moderno, la literatura, la psicología educativa y cognitiva, la teoría de medios y la tecnología. Kay recuerda que la lectura del libro Understanding Media, de McLuhan, lo hizo darse cuenta que la computadora podía ser un medio y no solo una herramienta. La primera parte del artículo de Kay y Goldberg se llama “Humanos y medios” y se lee como teoría de medios. Pero ésta no es una típica teoría que describe los medios sino un análisis para crear un plan de acción para crear un nuevo mundo, tal como lo hizo Marx con su análisis del capitalismo, pero esta vez permitiendo a las personas crear sus propios nuevos medios.”

Implementaron la idea de la interactividad en la máquina inicialmente construida por mere simulación para hacer posible la participación del usuario.

Me parece  irónico, que como Manovich escribe:
„Por ejemplo, aplicaciones de medios sociales como Wikipedia, Flickr, YouTube, Facebook, delicious, digg, etc. no fueron inventadas en la academia; tampoco lo fueron Hypercard, Quicktime, HTML, Photoshop, After Effects, Flash o Google Earth. Esto no ha sido diferente en décadas pasadas. Entonces no para sorprenderse que las carreras de Ted Nelson y Alan Kay hayan sido hechas en la industria y no en la academia: Kay trabajó y ha sido colaborador de Xerox PARC, Apple, Atari, y Hewlett-Packard; Nelson fue consultor de los laboratorios Bell, Datapoint Corporation, Autodesk; y ambos han estado asociados a Disney.”

Al contario de las academias, las empresas estaban interesados en el desarollo del software, puesto que su objetivo era crear nuevos mercados  y enganchar la más gente posible, así es que sus interes fueron los mismos que los de los expertos.
Por otro lado, las academias no financiaban la innovación de medios nuevos, solo los desarrollos de los antiguos y el software es definitivamente un medio nuevo y más, como Kay y Goldberg lo introdujeron: un meta-medio.

Un meta-medio es:
„Este meta-medio es sui generis de varias formas. Una de ellas ya ha sido discutida aquí ampliamente (la capacidad de representar a los demás medios y de añadirles nuevas
propiedades). Kay y Goldberg también hablan de otras formas cruciales. El nuevo metamedio es “activo (puede responder a búsquedas y experimentos) de tal medida que los mensajes pueden involucrar al aprendiz en una conversación de ida y vuelta”. Para Kay, quien estaba profundamente interesado en la educación y en los niños, esta forma era particularmente importante porque “nunca se había logrado antes, excepto en el caso de profesores individualizados” 99. Además, el nuevo meta-medio puede soportar “virtualmente todas las necesidades de información de su usuario”. Puede servir de“herramienta de programación y resolución de problemas” y de “memoria interactiva para el almacenamiento y manipulación de datos” 100. Pero quizá la forma más importante desde el punto de vista de la historia de los medios es que el meta-medio de la computadora es simultáneamente un conjunto de diferentes medios y un sistema para generar nuevas herramientas de medios y nuevos tipos de medios. En otras palabras, una computadora puede ser usada para crear nuevas herramientas de trabajo con diferentes tipos de medios existentes y crear otras que aún no han sido inventadas.”

Este parte de la lectura me resulta increíblemente interesante y estoy muy animada para continuar con la lectura del libro. La reflexión final que me ha quedado es:

“La mejor manera de predecir el futuro es inventándolo”.

Alan Kay.